cinema de morioka

イレイザーヘッド（ERASERHEAD）、1977年、アメリカ

2012-01-16T23:30:00.000+09:00

イレイザーヘッド（ERASERHEAD）、1977年、アメリカ

この作品については
コメントを書くべきかどうか
普通にためらってしまう

海外ドラマの火付け役でもあった
「ツインピークス」では
猟奇的で不可解
どことなく浮遊感のある
非現実的な世界に圧倒され、

「ブルーベルベッド」では
退廃的で
暴力とエロティシズムの世界に
見るものをも引きずり込む

常に
“普通”とは異なる
目で、脳で、
作品を生み出す
デヴィットリンチ（David Lynch）

製作・監督・脚本・編集・美術・特殊効果
を全て一人で努めた長編映画デビュー作

一般の映画好きの方は
見ない方がよいかもしれません
覚悟してみるべき映画です

u-san＜0点：一般の人向け＞＜79点：マニア向け＞

イレイザーヘッドは

死への恐怖ではなく
生への恐怖を
描いた作品ではないだろうか

命というものの不可解さ
性への恐怖と倒錯

人間がつくりあげてきた
命の尊さ
遺伝という名の
受胎という名の
性がつなぐ不可思議な現象

それらを
見事に、そして
いびつに描き出している

若かりしデヴィットリンチの世界

現実と逃避
その
ゆがみきったいびつな世界
奇妙そのもの＝違和感こそが
魂の根源である
とでも言おうとしているかのような

しかし、
実はいびつで
これ以上にゆがんでいるのは
現実の方なのかもしれない

In Heaven everything is fine／David Lynch

元来、人間が持っている
生に対する
得も言われぬ不安
そして
快楽と引換の不安
というものを

誰も見ようとしない
足を踏み入れようとしない
領域から
引きずり出している

デヴィットリンチの恐るべき処女作
彼が鬼才と呼ばれる所以は
ここにある

告白，2010年，日本

2011-03-02T02:41:00.003+09:00

正義とか悪とか、
いい人とか悪い人とか、倫理だとか、
そんなことを論ずるよりも、まず、
目の前の現実、
そして、人間と向き合え！

監督の強い意気を感じます。

★小説「告白」　湊かなえ2008年（第29回小説推理新人賞受賞）★

「これを映画にしよう思う監督の勇気に、
一緒に加わりたいと思いました。」　主演　松たか子

「・・・きちっと向き合うっていうの、、、人間の感情みたいなものは、

ちゃんと、お客さんに伝わるだろうなって気がした、、、。
残酷だとしてもちゃんと最後までつくるしかない。」　監督・脚本　中島哲也

このふたりの言葉が、この作品の全てではないでしょうか。

高校教師（松たか子）とその教室の生徒たち、そして家族
その告白は一見、奇異でありながらも、
それぞれの立場においては、変えることのできない
真実であり現実なのだ。

私たちは同じくして
すでに、この奇怪なパラダイムの渦の中へ
日常的に飲み込まれているのではないでしょうか？

己の内側に呑み込まれてゆくもの、、、
己の外側を気にするあまり
烏合の衆と化し、己を失ってゆくもの、、、
人の深層心理をあぶりだすような
（邦画としては）かなりセンセーショナルな内容です。

★映画「告白」　監督・脚本　中島哲也　2010年（第34回日本アカデミー賞受賞）、日本★
u-san＜88点＞

静けさ、日常、どこかノイジーなザワメキ、
音楽による意図的な誘導、
そして、逃避したくなるような、浮遊するリアリティーと非現実感。

どこかデビッド・リンチにも通じるような脚本と映像美は、
時計仕掛けのオレンジやブルーベルベットを思い起こさせる
（そこまで奇天烈ではないにしても、、、）

居心地の悪さを感じながらも
でも、向き合わざるをえない。
いや、向き合わせるように、

むしろ、目を背けられないようにつくり上げているようにさえ思える。
そのことが、この作品を深め、
さらには大きな価値を見いだしているのではないでしょうか。

映像と音楽のもつ力、間、調子の上がり・下がり、テンポ、
とても小気味よくつくられていて、
日本映画（中島監督の？）の新たなスタイルを提示されたようにさえ思えます。
中島監督のこれからの作品が非常に楽しみです。

潜水服は蝶の夢を見る（LE SCAPHANDRE ET LE PAPILLON / THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY）、2007年、フランス

2010-03-15T23:50:00.024+09:00

久しぶりに
ほんとうに素晴らしい映画に出会いました

オープニングから間もなく

この映画はすごいかもしれない、
という予感が

さざ波のように
静かに静かに自分の中に満ちてくる

主人公ジャン＝ドミニク・ボビーが
まぶたの動きだけで、創り上げた

自叙伝的小説が原作

★小説「潜水服は蝶の夢を見る」ジャン＝ドミニク・ボビー1997年（日本では1998年）発刊★

車の運転中、突然、脳溢血に襲われた彼は

時のきらめきともいうべき、
一流ファッション誌「ＥＬＬＥ」の編集長

華やかな世界から一転、
自らの動かぬむくろの中に閉じ込められてしまう

“ロック・ド・イン・シンドローム”

一命は取り留めたものの、難病で全身麻痺に
それはたとえようもないほど閉ざされた世界

“意識”と“聴力”と“左眼”の機能

それ以外の全てを失った

彼は自分の置かれた状態を

重たく動くことの許されない、昔の潜水服にたとえた
海の底深く、なにものも近づくことのできない闇の世界

生きる意欲は奪われ、

死すら選べない

唯一、左目からこぼれ落ちる光
そして彼を支えるのは音の世界

彼はある日気づいた

「僕にはまだ、“記憶と想像力”という宝物が残されている」

父親、友人、別れた妻、看護士、、、
暖かく穏やかに、それぞれの立場で、
まわりの人々が彼の杖となってゆく

そして、彼は蝶になる

★潜水服は蝶の夢を見る（LE SCAPHANDRE ET LE PAPILLON / THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY）2007年、フランス★

u-san＜9６点＞

あまりにも鮮烈で、
あまりにも衝撃的で
あまりにもシリアスでありながら
彼の中に残された人間像は、
すばらしいユーモアに溢れている

主演がマチュー・アマルリック（お顔はコチラ）であること
がよかった
彼の異端的な雰囲気は孤独さを誇張し、
ユーモラスさを滲ませる
ほんとうにいい役者だ

ジャンの目線で追うカメラワーク、
瞬き、光の滲み、傾いた映像、画角
それらは、
彼の閉塞感に始まり、不安、安堵、悲しみ、悦び、、、
といった心理描写を見事に描ききっている
監督のジュリアン・シュナーベルへも喝采を

見たものが
涙を流すと言うよりも

誰もが持つ
心の底の傷に滲しみいり、
その傷たちが涙を流しているような感覚に襲われる

彼は書き上げた小説の出版から数日後に
天に召されたという

dedicate this blog　to Mr.Jean-Dominique Bauby

ウォルター少年と、夏の休日（SECONDHAND LIONS）、2003年、アメリカ

2009-07-11T01:33:00.006+09:00

とても、まっすぐで

単純でかわいらしい映画

親の愛を受けずに育った子供

子供のように人生を力一杯走り抜けた老人２人

人生の良き師に出逢った子供は、大人へと成長してゆき

子供嫌いで人を信用しない、頑な老人達は子供によって心を開かれてゆく

大人として子供に伝えるべきことが

半分おとぎ話のようなシンプルなストーリー展開を通して語られてゆく

u-san＜87点＞

とてもシンプルで先の読めるストーリー

だけれども、

ユーモアと真の愛情・行動からは

いくつもの芽が伸びてくる

「大切なことは、それが真実かどうかではなく、それを信じるか否かだ」

「人は生来善なるもの。自らの誉れ、勇気、高潔さこそが全てだ」

いつの時代からか

日本の教育からはこういう教えが消えてしまった

子供の成長の過程で見せたい映画だ

世界最速のインディアン（THE WORLD'S FASTEST INDIAN）、アメリカ

2008-08-14T13:12:00.011+09:00

まっすぐに夢を見据え
人生の終盤を走り抜けた男

子供のような純真さと
懐の大きな大人のこころ
そして溢れる情熱が自分を支え、人々を惹きつけてゆく

やがて彼は６０を越えてから世界最速にチャレンジする

u-san＜91点＞

これが実話だというのだから驚きだ

人生をたのしみ、ユーモアとともに生きてゆく姿は
是非、子供が大きくなったら見て、感じて欲しいと思う

実在したモデルのバート・マンローに乾杯！
円熟の名演を見せてくれたアンンソニーホプキンスに乾杯！
素晴らしい映像に仕上げた監督ロジャー・ドナルドソンに乾杯！

veropon＜93点＞

「シワは多くても心は18だ！」

映画の中で主人公扮するアンソニーホプキンスが語った
セリフのこのひと言、素晴らしい！
年だけ大人で中身は稚拙な子供のような輩がいることも
確かだがこの主人公はとてもピュアなのである
「どれだけスピードが出るのか、それを確かめたい」
とてもシンプルな疑問をとんでもない方法で挑戦する
周りの人に愛されながら、少しずつ近づいていく
一緒に彼の夢に乗っかっている気分になる
インディアンに

ブラックブック　（BLACK BOOK,原題ZWALTBOEK）オランダ

2008-07-21T01:07:00.011+09:00

時は第二次大戦のオランダ
戦争という抗えない時代の流れにのみこまれた主人公
運命は津波のように何度も何度も押し寄せる
それでも正しいと信じたものをその手にしっかりと握りしめ、
愛すべきを愛し、必死に生き抜く力は真っ直ぐでぶれない

u-san＜91点＞

真実と事実との間を巧みに展開するﾎﾟｰﾙ･ﾊﾞｰﾎｰﾍﾞﾝの“見せ方”は古典的でもあり、斬新でもあり、
映画を知り尽くした監督ならではの醍醐味があります
主役のｶﾘｽ･ﾌｧﾝ･ﾊｳﾃﾝは様々な“顔”を持ち、
年齢よりも経験豊かな世代の女優だと感じさせてしまう
配役・脚本・演出共に素晴らしいおすすめの映画

veropon<96点>

たくさんの裏切りが彼女の運命を変えて、
その中でも強く美しく生きる
主人公の姿に素晴らしさを感じました
「生きぬく」という言葉にとても重みを感じた作品でした

パリ、ジュテーム　（Paris Je t'aime）フランス

2008-06-04T17:37:00.012+09:00

仏映画の名作「アメリ」のプロデューサーが呼びかけ
賛同した18人の監督によるショートショート集

パリを舞台に繰り広げられる18の日常と奇跡は
偶然と必然が混ざり合って、一つになってゆく

u-san＜94点＞

誰もがこころのどこかに孤独や闇をもっている
でも
その裏返しのように
ひとのやさしさやユーモアがある
小さなやさしさ、夢のようなできごと、別れても深い愛、そして奇跡

「世の中すてたもんじゃない」

そんな気持ちになれるやさしさ溢れる作品でした

またみたいと思える映画に出会えたときにだけ与えられた
心地よい余韻があります
大好きな映画は何度でもみたいものですね